V - Antecedentes

Los mitos clásicos muestran la importancia que los griegos dieron al Toro. Zeus convertido en Toro rapta a Europa de esa violación nace Minos rey de Creta, Poseidón le conceden como prueba de su soberanía un hermoso Toro salido del mar; su esposa Pasífae se une a este Toro y concibe al Minotauro. Teseo, después rey de Atenas, había matado al Minotauro y por causa de un Toro muere  Hipólito hijo de Teseo.

          

Minotauro con una copa; galante seductor, su parte humana.; Violador, violento y salvaje en su animalidad

            "Los mitos pueden pensarse como relatos encubridores y, al mismo tiempo, vías de acceso al inconsciente." [1]

            No intento interpretar el significado del cuadro, que también pienso como algunos, tuvo poco o nada que ver con la villa vasca de Guernica bombardeada, título que Picasso da a esta pintura, según algún testigo, cuando ya estaba realizando el mural.[2]

Picasso se había aficionado a la mitología clásica, con este mito se encontraba completamente identificado. Él se veía reflejado en ese mundo apasionado y atormentado en su relación con las mujeres. La vida el amor y la muerte, Eros, su vida y las mujeres a las que amaba primero y maltrataba después, Tánatos, la muerte, la única mujer que le acompañaría siempre.

Consciente y paciente de estos dramas que él desencadenaba se autoidentifica con el Minotauro, como reflejo de su vida, Pablo perdido en el laberinto amoroso emprende un viaje para conocer lo escondido y secreto. El toro siempre estaba presente en sus trabajos, pintura, grabados, dibujos, esculturas, cerámicas y también en su obra literaria. El Minotauro violador o dulce amante de delicadas mujeres en la serie de grabados de la "Suite Vollard". En los años treinta había ilustrado "Las Metamorfosis" de Ovidio para una edición de Albert Skiras y Tériades, se hizo un experto en mitología clásica.

Portada de la revista Minotaure

En 1933 sale la revista Minotaure editada por Albert Skira, como es natural con este editor era costosa y solo al alcance de ricos o coleccionistas. No era específicamente una revista surrealista pero no se podía concebir sin el surrealismo. El 15 de febrero sale el primer número y la portada se la encargan a Picasso. Hace collage con cartón corrugado clavado con unas chinchetas y una imagen central de Minotauro exaltación de la potencia sexual con el signo  fálico, que es la puntilla de descabello, en la mano que lo identifica con su persona, su "alter ego,"  que desde ese momento se apropia del hermoso hibrido

En 1935 Picasso realiza un  aguafuerte de 50x70 cm. La minotauromaquia, especie de autobiografía, un grabado  donde él mismo aparece en la figura del Minotauro, motivos que en 1937 se reflejara en  Guernica. El Minotauro surgido del mar, como el toro que causa la muerte de Hipólito,

Minotauromaquia



             La niña portadora de la luz y un ramo de flores parece querer detener la bestia  el caballo herido que lleva a lomos a una mujer torera con los pechos desnudos y la espada en la mano, alguien quiere salvarse huyendo por una escalera, la ventana con dos jóvenes y unas palomas, representación de todas sus obsesiones y símbolos.

  

Desde 1929 Picasso con 48 años "ponía los cuernos" a su esposa Olga Koklova con Marie-Thérèse Walter, de 17 años,  en el grabado Minotauromaquia la mujer torera, de este vinculo nacería su hija Maya. Se lo ocultaba a Olga por evidente razón y a otros por la diferencia de edad, además estaba fuera de la ley, esta atormentada situación producía intranquilidad, nerviosismo, inquietud, y desvelos. "La peor época de mi vida", confiesa a Douglas Duncan [4]. 

Olga Koklova.                                                                            Marie-Thérèse Walter

   
            La religión y los rito mitraicos tuvieron gran interés para los surrealistas de los años 30 del siglo XX Georges Bataille amigo de Picasso de quien Dora Maar había sido antes amante escribió un artículo "Soleil pourri" -Sol podrido- "Mitológicamente el sol contemplado se asemeja a un hombre que degüella a un toro." [5] (Mitra) esta religión  interesa a Picasso y algunos de sus investigadores aseguran su influencia en la Minitauromaquia, el hombre que busca la salvación por la escalera que luego el tema aparecerá en los estudios de Guernica pero no en el cuadro.
                                                                                                                                                                                                                            

 

 
            En los grabados y dibujos, "Minotauro ciego" vuelve a fusionarse conel mito griego, la niña es la vida, la inocencia y la luz guiadora, la ceguera le convierte en una bestia enternecedora y sumisa, luz y oscuridad, luchas del artista de su alma dual.    

            "En sus dibujos, aguafuertes y pinturas de tauromaquia hay un interés deliberado por narrarnos los avatares de su propia biografía personal en aquellos años." [6].

            El 22 de septiembre de 1934 aparece por primera vez el Minotauro ciego. Trasponiendo el mito de Teseo con la historia de Edipo y su hija  Antígona que le sirve de lazarillo, por haberse  arrancado los ojos como autocastigo. En estas obras la niña lazarillo es Marie-Thérèse Walter "la mejor de las mujeres" según Picasso, la ceguera del monstruo será el castigo por aquella relación ilícita.

           "Minotauro todavía hercúleo pero ahora ciego y vencido como un Edipo penitente se deja guiar por una niña que sigue teniendo los rasgos de Marie-Thérèse. Aquí la explicación fácil se acaba: la capacidad de sugestión del mito está no sólo en lo que cuenta, sino en lo que mantiene escondido" (...) El escultor mira a la modelo estudiándola, pero las dos miradas no se encuentran. El Minotauro levanta la sábana de la cama para descubrir hechizado la desnudez de la muchacha, pero ella está dormida, o está pensando en otra cosa. Y cuando el mito griego se convierte en tauromaquia española y un joven Teseo actúa como matador triunfal en la arena de la plaza" [7]
    

                                   

           . 

           Picasso llegó a afirmar: “La está estudiando, intentando leer sus pensamientos, tratando de averiguar si ella le ama porque es un monstruo. Es difícil afirmar si quiere despertarla o matarla”. [8]. 

           En 1935 conoce a la fotógrafa Dora Maar en el café "Les deux Magots" se la presentó Paul Éluard.[9] Picasso quedo arrebatado por aquella belleza de pelo negro y ojos verdes que hablaba español, culta e inteligente.[10]^.  

          ^"Dora está jugando a pincharse los dedos con una navajita hasta hacerse sangre, Picasso coge su mano y le dice: que esa sangre es tan hermosa como las de los toros en la plaza, (...) Los toros son ángeles que llevan cuernos." [11].

         A continuación le dijo: "Je suis aussi un poète", ella le dio las gracias en español. 

             Otra versión  de la misma escena  "-vio que en la mesa vecina una joven parecía entretenerse dejando caer la punta de una navaja entre los dedos separados de su mano enguantada, abierta sobre el mármol del velador. No siempre acertaba, puesto que el guante estaba manchado de sangre. El pintor se dirigió a ella en francés y la joven le contestó en un español gutural, la voz un poco ronca, temblorosa, con acento argentino. Después de una excitada conversación el pintor le pidió la prenda ensangrentada como recuerdo y ella le dio a Picasso no sólo el guante sino la mano y el resto del cuerpo, sin excluir su alma atormentada. (...) En el cuadro del Guernica aparecen cuatro mujeres entre los escombros del bombardeo, todas con la boca abierta por un grito de terror, las cuatro mujeres son la misma, Dora Maar (...) Los ojos del toro erguido en el ángulo izquierdo también son los de Dora Maar, que en realidad eran de un azul pálido y algún psicoanalista lacaniano sabrá explicar el significado de un toro con ojos de mujer" [12]

Dora Maar

         En el local de la Rué des Grands Agustins 7 donde estaba pintando Guernica, "...entró un día la dulce y paciente Marie Thérèse Walter y se enzarzó a gritos con Dora Maar. Con insultos que se oían desde la calle, le echó en cara el haberle robado a su amante, al que ella había dado una hija. A esta escena violenta de celos se unió Olga, la compañera legal, y mientras las tres mujeres gritaban, Picasso seguía alegremente pintando el Guernica", [13]

            Un día trabajando en el Museo Arqueológico de Tarragona (año 1993) vi un sarcófago romano. Sin saber todavía lo que representaba lo primero que me llamo la atención fue su profunda belleza plástica y lo que me recordaba al Guernica. Picasso habia visto esa imagen y en ella se habia inspirado, estaba seguro. Me acerque a leer la cartela " La muerte de Hipólito" ¡del mito de Teseo! Allí estaba la pintura, Hipólito muerto pisoteado por los caballos desbocados de su cuadriga, que  se asustaron ante el toro de Poseidón, hasta las proporciones del formato eran semejantes.     

                                                                                                                                                                                                                                                               

            Es lo que pensaba Martínez-Novillo, estaba en lo cierto yo se lo comunique rápidamente y le dije: aquí tienes la evidencia de tu sospecha. Pero Picasso no pudo ver exactamente este relieve porque fue descubierto en 1948 casi 11 años después de haber pintado el cuadro pero sabemos que los romanos copiaban repetidamente a los griegos y esta es una copia de una obra de la época helenística probablemente importada de Roma, así que el artista vio alguna otra similar.

          
        "Picasso siempre se negó a desvelar de forma precisa  el significado que encierra Guernica". [14] 

           
          Había ido al Museo hacer otros trabajos, aquello lo había visto por casualidad, ni siquiera se me ocurrió fotografiarlo así que me costó recuperar esa imagen, lo único que tengo son unas reproducciones de poca calidad.

           
          Quisiera ser muy aséptico y no entrar a considerar la relación que pudo haber en el Guernica con su complicada vida  personal, como si no supiera nada del creador, pero difícilmente podre mantener esta postura ya que pienso que su obra está íntimamente ligada al autor, que es su autobiografía  y autorretrato.

           
           Anteriormente he estado escribiendo sobre el Toro a través de la historia de las religiones y sobre todo por la vinculación que este animal ha tenido con la raza humana. Picasso no se puede separar el artista del Toro íntimamente unidos a través de su obra con el Minotauro en el mito de Teseo. Yo lo que intento es demostrar que en la composición  se basó en la muerte de Hipólito para crear el Guernica, aunque pudiera simbolizar otra cosa, Yo de síndromes o complejos se muy poco. pero al primer golpe de vista del sepulcro la imagen que vi fue la del Guernica y cuando supe que representaba la muerte de Hipólito ya no me quedo la menor duda que Picasso tenía una foto, un dibujo o una lamina de esa imagen mientras realizaba la pintura.

           He leído  miles de páginas sobre esta obra, perdonarme si me hago reiterativo, pero se ha comparado con la de muchos artistas, Rubens Delacroix Poussin y otros muchos,  algunas cogidas por los pelos y otras con teorías muy solidas con apariencias de acertadas. Picasso no estaba copiando este bajorrelieve romano, es un d'après, habituales en él, estaba basándose en sus formas, eso es evidente y probablemente en su simbolismo, hechos sobrados hay para deducirlo.

          
          Bryce dice: "vio y copió todo lo que se hizo antes en África, Asia, América… Es un artista único, aunque retoma toda la pintura universal. Picasso vuelve a leer a Goya, a Velásquez, al arte primitivo. [15]

           
          Gracias a Martínez-Novillo, él es quien por sus teorías me hizo que me llamara la atención el sepulcro. Le enseñe y le di una reproducción del sarcófago que avalaba su investigación que a la vista ello escribe:

           
         "Aunque nos falta el eslabón concreto que nos evidencie que Picasso podía conocer en 1937 una composición similar a la del sarcófago de Tarragona, podemos afirmar que desde el punto de vista de la composición artística la escena  de la muerte de Hipólito y el 'Guernica' tienen muy significativas coincidencia: el toro, el caballo malherido y el guerrero que todavía empuña un arma. A nuestro juicio esta similitud de composición y personajes nos hace pensar que no es nada descabellado el pensar que Picasso utilizara la escena clásica para construir las líneas generales de gran cuadro simbólico sobre la guerra. Sin embargo aunque se aceptase esto como valido, con toda las cautelas posibles, quedaría la cuestión de calibrar hasta qué punto esta  inspiración en el modelo clásico se limitaría  exclusivamente a las formas externas o, si por el contrario, al contenido simbólico del Guernica" [16]

---

[1] María Cristina Rojas Psiquíatra. Chile (1991). "Fundamentos de la clínica familiar Psicoanalítica

[2] Según algunos testimonios el titulo le fue sugerido por Larrea y según este fue Zervos

[3]Martínez-Novillo, A. Este autor es el mejor especialista sobre el toro en el arte, su extensa bibliografía sobre Arte en la Tauromaquia lo aseveran.      
[4] Douglas Duncan, David. "Les Picasso de Picasso"  Paris 1961. Douglas Duncan (Kansas City 1916)     famoso sobre todo por sus fotografías de la "Segunda Guerra Mundial"

[5] Bataille, Georges. Recogido por Santiago Sebastián López, Historiador del arte español, (1931-1995)  "El Guernica y otras obras de Picasso: contextos iconográficos". pág. 77(1984),  Murcia. Universidad Departamento de Historia del Arte.

[6] Martínez-Novillo, A:" El contexto clásico del Guernica de Picasso".1993.

[7] Muñoz Molina, Antonio, Op.cit.  

[8] Picasso

[9] Éluard, Paul   había estado casado con Gala. esta después lo haría con Salvador Dalí

[10] Henriette Teodora Markovitch. "Dora Maar" Paris 1907 a los 3 años su familia se traslada a Argentina, pasado los años volvería a Francia, por eso hablaba español.

[11] Mamerto López Tapia, Luis. Cineasta, realizador del largometraje "Picasso, ocho historias de amor". "Las mujeres de Picasso" diario Sur de Málaga.

[12] Vicent, Manuel.  "Todas las lágrimas de Dora Maar", El País, 26 de dic., 2009.

[13] Vicent, Manuel. OP.cti. Anécdota un tanto fantástica. Si es verdad que tuvieron algunas agarradas Dora y la Walter tiempos después

[14] Martínez -Novillo. A .Op.cit.

[15] Bryce Echenique, Alfredo Publicado por Artstudio Magazine (15/07/2004)

[16]  Matinés-Novillo, A. Op.cit 

IV - El mito de Teseo.

Era del año la estación florida
en que el mentido robador de Europa,

media Luna las armas de su frente

y el Sol todo los rayos de su pelo,

luciente honor del cielo

en campos de zafiro pace estrellas" [1]

       
         Picasso admirador de Góngora, ambos compartieron esta afición por la mitología clásica, escribía  e ilustraba los poemas del cordobés,[2]   
    
           El mito de Teseo historia larguísima y enrevesada que doy por sabida por muchos, solo destacare los acontecimientos principales pues tienen mucho que ver con la obra picassiana, constante y obsesiva durante parte de su vida y es pieza clave en este trabajo 

             Zeus, tomado  la forma  de Toro rapta a Europa  y la fuerza,  de esa unión nace Minos, Rey de Creta, este por un agravio a Poseidón, dios del mar, "Agitador de la Tierra", causante de los terremotos, incurre en la ira del rey de los mares y hace que la esposa  de Minos Pasifae se encapriche  por un hermoso toro blanco de fortaleza admirable, ejemplo de virilidad y potencia, regalo de Poseidón. De la coyunda bestial nace un hijo, cuerpo de hombre y cabeza de toro, Minotauro [3] Avergonzado  Minos  manda al arquitecto Dédalos construir un laberinto donde  lo encierra.  Minotauro antropófago, le sacrifican un hombre cada luna nueva para que se alimente.  Minos tenía otros hijos, Androgeo  y dos hijas  Ariadna y Fedra.  El varón como atleta va a Atenas a unos juegos donde se proclama vencedor, los ateniense envidioso lo asesinan  Minos por este hecho jura vengase y con su ejército invade Atenas y derrota a su rey Egeo que tuvo que negociar la paz. Atenas como tributo enviará cada nueve años siete jóvenes y siete doncellas a Creta para ser devorados por Minotauro, pero si uno de los jóvenes vencía a la bestia Atenas quedaría libre de la contribución.
            
                    
           
             Egeo no podía tener hijo y consultaba con el oráculo de Delfos, que le respondió: «No abras tu odre hasta que regreses a Atenas.» no comprendía lo que le habían dicho. Piteo rey de Trecén, si había entendido el oráculo, que no tuviera contacto carnal hasta su llegada a Atenas así que lo arreglo todo a favor de su hija Etra concubina de Egeo para que le diera un heredero al trono. Emborracha  a Egeo mientras Etra va al templo de Atenea donde  abusa de ella Poseidón, fruto de esa unión nace Teseo. Poseidón promete a  su hijo que le concederá tres ayudas cuando  se vea en algún trance difícil.
             
             Egeo había pagado el tributo ya dos veces enviado a los jóvenes y las doncellas. Teseo le pide a su supuesto padre Egeo ir en la tercera expedición a riesgo de su vida, para intentar salvar a Atenas del horrible tributo. Así lo hace y a su llegada a Creta los recluyen en un bello palacio ajardinado esperando el día en que lo enviaran al laberinto para satisfacer al hambriento temido y salvaje Minotauro

                 

                     Enterada Ariadna del sacrificio  de Teseo viéndole valiente, guapo y enamorada decide ayudarle con la entrega de un puñal y un ovillo de hilo para que lo devane en el laberinto  y si mata al Minotauro pueda encontrar la salida. Al día siguiente entran los jóvenes y doncellas en el laberinto, Teseo pide la primera ayuda a Poseidón, se adelanta por donde se oyen los bramidos de la bestia hambrienta, a su encuentro se lanza Minotauro sobre él, como un toro sobre el torero, debilitado por el hambre lo que aprovecha Teseo con la ayuda de Poseidón, clava varias veces el puñal de Ariadna dándole muerte.

                     

                      "Y cuando el mito griego se convierte en tauromaquia española y un joven Teseo actúa como matador triunfal en la arena de la plaza, el Minotauro agoniza con la parte humana de su cuerpo ya derrumbada y la cabeza animal levantándose en un último mugido, y en el burladero la muchacha asiste al sacrificio sin mucha emoción y a lo más que llega es a extender hacia el moribundo una mano de consuelo que ni siquiera lo toca." [4]

            Salvados todos se dirigen a Atenas no sin antes llevarse consigo a Ariadna enamorada, para salvarla de la ira de su padre si es descubierta 

             "¿Lo creerás, Ariadna? -dijo Teseo- El Minotauro apenas se defendió." [5]

             En el viaje a causa de una tempestad se refugian en la isla de Naxos, -pasan muchas cosas  que omito dándole prioridad al meollo del tema.- Ariadna se pierde en Naxos, la encuentra Dionisos  (el dios Baco romano) y se la lleva al Olimpo haciéndola su esposa e inmortal. Egeo, por la tardanza de su hijo creyó había sido devorado por el Minotauro en su laberinto, se siente culpable y se suicida arrojándose al mar desde el cabo Sunión  que por esta razón se llama "Mar Egeo". Teseo es proclamado Rey de Atenas. Tenía varias esposas entre ellas una llamada Hipólita que le da un hijo, Hipólito.  A la muerte de Hipólita llama a la bellísima Fedra hermana de Ariadna y se casa con ella.

               Hipólito gran cazador adoraba a Artemisa diosa de la caza y despreciaba a la diosa del amor Afrodita, esta humillada hace que Fedra madrasta de Hipólito  se enamore apasionadamente de él, se ofrece a Hipólito pero este, hombre casto la rechaza. Dolorida y avergonzada se ahorca  y en venganza deja un mensaje a Teseo diciéndole que su hijo la ha violado. Teseo monta en cólera y le pide el tercer deseo a Poseidón [6]  que castigue a su hijo

            "En la imaginación del amante maduro que ya ha cumplido cincuenta años, Teseo es el miedo al hombre más joven que vendrá para arrebatarle la muchacha que de algún modo él ha secuestrado, la cautiva encerrada en el laberinto de su tiránica masculinidad en declive" [7]

             Hipólito iba en su cuadriga, del mar surge un toro enviado por Poseidón que les embiste, espantados los corceles el carro vuelca  e Hipólito muere "a los pies de los caballos" 

---

[1] Góngora, Luis de,  Soledades

[2] Los “Veinte poemas” de Góngora fueron ilustrados por Picasso con 41 aguafuertes y aguatintas al azúcar. Realizados entre febrero de 1947 y marzo de 1948

[3] Asterión en Borges.[4] Muñoz Molina, Antonio  "El Minotauro y la doncella" El Pais.com  28/03/2009

[4] Muñoz Molina, Antonio  "El Minotauro y la doncella" El Pais.com  28/03/2009

[5] Borges, Jorge Luis El Aleph. La Casa de Asterión."

[6] El segundo deseo ya lo había usado en un accidentado viaje a Trecén 

[7] Muñoz Molina, Antonio. Op.cit.

  

III-El Toro en la tradición y la historia

Para intentar adéntranos en la cabeza del Genio voy a plantear algunas consideraciones que creo son imprescindible para llegar a conclusiones convincentes.

            Sabido es por todos la pasión que sentía Picasso por el mundo de los toros y los Toros Este animal está enraizado con los humanos desde tiempos tan remotos como Altamira o Lescaux, 15.000 a12.000 años A.C. No desechando ninguna hipótesis de trabajo yo me inclino a pensar que Pablo Picasso se identificaba con el Toro o el Minotauro, su alter ego, parte de sus trabajos dan muestras de ello.  Desde 1928 va apareciendo este hibrido en su obra, bestial a veces, para ir humanizándose según los avatares que atraviesa su vida hasta llegar a la cumbre de esta identificación en 1937 con El Guernica

Picasso Minotauro su alter-ego

  

"Posteriormente aún lo encontramos esporádicamente pero se encargará de matar al endriago en las creaciones del año treinta y siete hasta llegar a la críptica figura del toro de Guernica". [1]

            "Sin embargo para Picasso, como señalará Brassaï, el mito del Minotauro era demasiado humano, esa humanidad es la que interesa al pintor. La animalidad inserta en el hombre que desata la violencia, la potencia devastadora y por tanto la marginalidad. Pero siempre la bestia es vista desde la humanidad - los gestos del endriago son siempre humanos -, su lujuria y su ternura son las del hombre. En otras ocasiones la cabeza de toro se convierte en máscara en un juego ambiguo, ¿qué define al artista: la máscara o su verdadero rostro?".[2]

"Así, al ser el uro un animal que destacaba por su poderío sobre el resto de la fauna y ante la evidencia empírica de la efectividad de su poder fecundante, el  hombre habría comenzado a rendir culto a la figura del Toro (uro) para rogar fertilidad en todos los ámbitos que la precisaba: fertilidad del ganado, del campo y de la unión de un hombre con una mujer.(...)  El Toro fue animal sagrado, es una incesante fuente de tradiciones populares y por siempre será motivo de inspiración artística" [3]  

Toros de Guisando (Ávila)  Siglo II a.C.       Toro de Lascaux 15.000 años a.C.

             Desde muy pequeño, con su padre José Ruiz Blasco artista pintor un tanto bohemio y aficionado a los toros, en esas tardes de finales del siglo XIX, acudía junto a él a la Malagueta a ver las corridas, de él hereda la pasión por la fiesta, toreros, y plazas, una constante a lo largo de toda su vida y muy   impórtate en su obra, con muy pocos años ya pinta corridas. Pablo español enamorado en lo más profundo a su filiación hispánica, con Goya son los que mejor han sabido llevar al arte al mundo de los Toros

Picador a la edad de 8 años.   Corridas de toros a la edad de 18 años.                         

      
Con el Renacimiento se descubre la antigüedad clásica e inspiraron, desde entonces a nuestros días a grandes escritores músicos, poetas, pintores y escultores.[4] Picasso conocía a fondo la mitología griega a través de  la Metamorfosis de Ovidio. Picasso y el Minotauro vencedor y victima recurrente en toda su obra, podía ser una imagen de sí mismo. El Toro-Dios adorado desde la más remota antigüedad  «Poder divino Saru [5] y Padre mío», o «Dios-toro misericordioso» de los mesopotámicos, lo que prueba que se atribuye a las epifanías taurinas un carácter divino, el templo con el nombre E-am-kur-kur-ra: «Mansión del Toro Salvaje del País» en Assur junto al Tigris. Toro fecundador de la Gran Madre Tierra. Los reyes de Persia utilizaban el Toro Sagrado en su lucha contra los egipcios, el culto a Bel-el Baal figurado en el famoso «becerro de oro» de los hebreos en sus periódicas apostasías «toro divino, luz brillante que ilumina la oscuridad». Toro de los egipcios, Apis hijo de Isis y de vaca fecundada por un rayo del Sol, con marcas en la piel y el disco solar entre los cuernos.

Mitra en el Taurobolio

 Mitra divinidad persa, que adoptaron las legiones romanas, dios de la luz y la cordura, mata al Toro Sagrado, «Taurobolio» , la fe en el Toro muerto que al caer su sangre en la tierra surgieron todas las plantas y animales. Mitraismo, - religión por los que los surrealista y Picasso estuvieron muy interesados,- fue aquella religión que en un cierto momento del siglo IV amenazó el triunfo del cristianismo, origen de muchos ritos mediterráneos e ibéricos sobre todo en los que se sacrifican toros, reminiscencia ancestral, mitos que han llegados hasta nuestros días, aunque en la actualidad hayan perdido su valor religioso se sigue conservando tradiciones en la conciencia subliminal

Apis Egipto                                      Baal, Becerro de oro                                   Toro alado Mesopotamia

                 Algunos ejemplos muy  extractados para no extenderme mucho. Las corridas de toro están llenas de simbologías arraigadas en nuestro acervo cultural entre el hecho religioso y la tauromaquia Ya el propio nombre de -corrida- viene de correr delante de los toros, ofrecimientos votivos que hacían los miembros de una comunidad o los habitantes de un pueblo para honrar a “su santo”, (Pamplona y San Fermín y otros lugares). Los toros se corrían por amor a Dios. Una vez que se le había dado muerte al toro se cocinaban los mejores trozos de la carne y a las doce se distribuía el caldo de su cocción, que era bebido como cosa bendita y aún milagrosa, según entendía la fe de las gentes. Después de la distribución de la carne el sacerdote y el alcalde repartían los huesos entre la gente porque eran considerados amuletos protectores, pobres y enfermos acudían para saciar su hambre los unos y en busca de un milagro sanatorio los otros. Aunque los doctores de la Iglesia esto le parecía paganismo a la vez lo institucionalizaban integrando estas costumbres con las fiestas patronales. El toro en España esta tan arraigado que actualmente han adaptado su silueta a la bandera española y esa imagen es conocida por todo el mundo, el de Osborne con la prohibición de las vallas publicitarias en carreteras se tuvo que indultar, ambas cosas por iniciativa popular

           El traje de Luces  de "aparente" inutilidad. establece que se usan sobre todo para llenar de significados una ceremonia y para darle importancia y que se reconozca el rango de la persona. 

           El momento de vestirse en la habitación del hotel, monta un altar con estampas de Cristo Vírgenes y santos y va colocándose las  prendas que es todo un ceremonial.

          

           Cuando el torero entra en el recinto de la plaza, lo primero que hace es visitar la capilla para orar y solicitar protección de sus vírgenes y santos preferidos. Se coloca la montera y el capote para el paseíllo bordado con alguna imagen, generalmente de una Virgen conocida de la Semana Santa andaluza,

Las corridas de toros, como todos los rituales, se ajustan a un esquema estricto, que tiene como fin  la muerte del animal. Se divide en tres tiempos, de picas, de banderillas y de muleta, todo esto tiene un origen ancestral religioso.

La entrega al torero de los trofeos que merece según los asistentes y el presidente de la corrida: una oreja o dos orejas. Hay cierta semejanza entre esto y la entrega a los sacerdotes de los animales muertos en los sacrificios rituales.  El toro es aplaudido (aplausos que recoge el ganadero) cuando es noble y con casta, si el matador se pasa con el animal es censurado por no haber estado a la altura de tan noble y digno adversario ganándose los abucheos del respetable y si ha sido bueno se le da la vuelta al ruedo después de muerto, igual que al torero y algunos se les perdonan la vida.

José María de Cossío, dice: "que al hacerse en nombre a una diosa se acerca a las corridas de hoy porque la autoridad reemplaza a la diosa; recordemos que en las corridas actuales hay una autoridad que decide si se le entrega al torero una o dos orejas como premio o si el toro fue lo  suficientemente bueno para vivir, es decir, es quien toma las decisiones."

Picasso; "Pintor y escultor de Altamira, de todos los lugares donde el toro estuvo presente". [6]

"El toreador de la pintura". 
 "La mano del artista es la mano del torero" [7]

Los frescos del palacio de Cnosos (4000 a 3000 A.C) muestran un toro en el que participan sacerdotisas y muchachos. Estos se aferraban de los cuernos y se lanzaban hacia atrás y daban saltos acrobáticos sobre el animal, era un ritual religioso en honor a la diosa de la ciudad. Es tradición milenaria, los "Recortadores" espectáculo en algunos pueblos de España y en el Midi francés, también son semejantes los "Forcados" pegadores o mozos de forcado en Portugal, ponerse ante los toros a cuerpo descubierto Hay otra suerte poco habitual llamada la "Mancornar", consiste en derribar a una res fijándole los cuernos en la tierra. Esta ha llegado a los "Rodeos" de los cowboys americanos. (Rodeo, nombre español)

                                                

Osvaldo Guayasamin - El cóndor y el toro politizado

              Hay muchas tradiciones con fiestas de toros en España y en América, todas tienen un extraño origen religioso como en Cotabambas, (Perú) se celebra el Yawar, (fiesta de la sangre) donde cazan a un toro salvaje y a un cóndor vivo con mucho valor y dificultad. Después de hacerle muchas curiosas ceremonias le atan las patas del cóndor a lomos del toro y así lo torean, al final al cóndor lo suelta con cintas de colores en las patas que son las peticiones que hacen los indígenas a los santos o a los dioses donde interviene un sacerdote católico.     

Es una  tradiciónde los quechuas que tiene su inicio en los tiempos de la colonización española. El toro fue introducido por los españoles, por lo que es una mezcla de corrida taurina y ceremonia andina  Ahora este rito lo han politizado, el cóndor representa el pueblo indígena libre y el toro los españoles opresores

"La politización es la degeneración totalitaria de la política y de la cultura" [8] 

   

"El Toro Nupcial". Toro de cuerda que celebra en muchas ciudades de España  donde solo se conserva el nombre, como en Teruel.

En las Cantigas de Santa María, códice del siglo XIII, del rey Alfonso X el Sabio, en esta ilustración se relata un milagro (que no viene al caso) que habría ocurrido con motivo de unos desposorios con festejo similar al rito del Toro Nupcial y cuenta que:

"Ond’un cavaleiro ben d’i casou da vila, e touros trager mandou pera sas vodas, e un’apartou d’eles chus bravo que mandou correr" [9]

Esta costumbre ancestral se extendía desde Galicia por las dos partes de la frontera con Portugal hasta pueblos de la provincia de Huelva. Pero hay noticias que algunos pueblos de Cáceres como “Casas del Monte” y “Zarza de Granadilla”. Cerca de la "Vía de la Plata" y de la provincia de Salamanca, se ha conservado hasta hace relativamente poco tiempo y quizás parte de rito aun se conserve  Dan comienzo las ceremonias nupciales dos días antes de la boda. Ese día, el novio y sus amigos traen un toro ensogado y lo corren por el pueblo toreándolo con las zamarras, hasta llegar a la habitación de la prometida, donde lo  sacrifican, derramando la sangre por el tálamo nupcial después de que el novio le ha colocado un par de banderillas previamente adornadas por la novia. El contacto con la zamarra y las sabanas les hacían recibir a los novios la fuerza genésica del animal. Ahora no llegan hasta la cama, espurrean (es la palabra que usan, entiendo que es rociar con la boca) la sangre en el umbral de la casa.

                  El rito del toro de San Marcos. Esta fiesta como las Nupciales también se desarrollaba en el oeste peninsular incluyendo Portugal. Según fray Benito Jerónimo Feijoo (siglos XVIII) describió este culto ('si se puede llamar culto', en palabras de Feijoo) "que al glorioso Evangelista San Marcos se da en algunos lugares de Extremadura. (...) la víspera de San Marcos los Mayordomos de una cofradía instituida en obsequio del Santo van al monte (...) escogiendo con los ojos el Toro que le parece, y le ponen el nombre de Marcos" [10] El Toro.- según Feijoo - era feroz e irracional cosa que pierde cuando le llaman por el nombre de Marcos y los va siguiendo pacíficamente a la Iglesia. Cuenta Domínguez Moreno "asomando en ese instante por la puerta la venerable figura del sacerdote, con el hisopo en la diestra, al que le acompaña el sacristán, con el cacharro del agua bendita. Un silencio sepulcral y unos rezos del sacerdote (que yo presumo ser bautizo o bendición del animal), por cuando al terminar dice en voz grave: "entra Marcos, entra Marcos", nombre que sin dejar de echar agua bendita repite hasta que el toro entra en el templo," [11] -seguimos con Feijoo- "con la misma mansedumbre asiste a las Vísperas solemnes y al día siguiente a la Misa y Procesión hasta que se acaban los Divinos Oficios (...) recobrando la fiereza parte disparado al monte sin que nadie ose ponerse delante. Entretanto que está en la Iglesia se dexa manejar, y hacer alhagos de todo el mundo y las mugeres suelen ponerles guirnaldas de flores y roscas de pan en los cuernos".

              

               Domínguez Moreno también cuenta todo el ritual como salen   al campo a buscar el toro acompañados  del  cura y llevando las varas de mando de la hermandad  y las vestiduras de los hermanos que conducen al toro, cosa de bastante interés antropológico.

              

               Es la fiereza del toro sometida por la voluntad del santo, -en Pamplona San Fermín- la que sirve de medio para manifestar el poder de Dios salvando a los toreadores y corredores  de la muerte gracias a su intercesión  manifestada mediante el milagro taurino 

En Grazalema (Sierra de Cádiz) hay documentación desde la reconquista del toro de cuerda.[12] En el siglo XVIII los padres carmelitas del convento del pueblo lo asocian a la celebración de la fiesta del 16 de julio "El toro de la Virgen del Carmen", tradición que todavía sigue manteniéndose viva.  Consiste que tirando de animal lo llevaran al atrio de la iglesia para la veneración de la Virgen. Aquel mozo que consiga rociar los cuernos del toro con vino será el encargado de dirigir la operación el año siguiente.

"Juegos del toro con presidente, encargado luego redistribuir la carne son anteriores a la dominación romana en España. En Soria, Guadalajara, Teruel, Murcia y quizás otros lugares persisten vestigios de aquellas costumbres." [13]

"Bandua"  Marte indígena

               Estudiado por historiadores, antropólogos y arqueólogos estas tradiciones tanto las Nupciales como la de San Marcos se derivan de  antiguas creencias celtas-vetones cultura denominada "Cogotas II" o de los  Verracos,(toros de Guisando) que habitaron principalmente el territorio limitado entre los ríos Duero y Tajo  adoradores de "Bandua" un "Marte indígena" es considerado el dios  de la guerra y señala la tradición su carácter militar. Aparece en las fuentes romanas asociadas a  Marte y relacionado con el toro ibérico que se representaba con un toro sobre la coraza y un casco con tres cuernos de bóvido y con el   epíteto de Tarbucelis relacionado con el nombre celta de Tarvos (Toro).

Cuerno, del latín cornu y corona, que ciñe las sienes como símbolo de alguna autoridad o dignidad, Primitivamente era un aro con puntas para recordar las astas del Toro símbolo e insignia del poder, cuernos y coronas están situados en la cabeza, lo cual bien da la idea de sumidad. Moisés en el Éxodo tenia cuernos luminosos En la biblia se extiende a cualquier poder,  maléficos en Satanás "cuernos de la Bestia", en los evangelios, poder benéficos la "Corona de espinas" en Cristo, espinas como rayos luminosos. En la cultura mediterránea los jefes guerreros con cascos de cuernos, sacralidad del Toro, permiten pensar que nos encontramos ante reyes o dioses, en particular en lo que concierne a la extremidad superior, es decir, al punto más elevado o supremo, los cuernos son parte importante de las religiones antiguas, primitivas e incluso originales en la cultura, simbolizan la elevación, la iluminación, el encuentro con algo más allá. Las deidades cornudas no son exclusivas de una sola religión, se diseminan en casi todas los cultos primitivos gérmenes de la religión mesopotámica, egipcia, griega, británica, escandinava, romana e hindú.

Pio V en su Bula, “De Salute Grecis Dominici” excomulgaba a los taurinos ipso facto “y si haciéndolo, alguno muriese allí, no se le diera sepultura eclesiástica”. Felipe II Rey de España, movido por el provecho que reportaban en sus Reinos las corridas de toros, no le dio trámite. Gregorio XIII, la suprime,  Sixto V, dirigiéndose al obispo de Salamanca, la  restablece, [14] Fray Luis de León redacta la protesta por la excomunión. Clemente VIII reconoce que las corridas son una escuela de valor, que pertenecen al patrimonio de España y levanta la excomunión.

[1]Alvar, Manuel. "Picasso y los mitos", Picasso, los mitos y otras páginas sobre pintores, Edición   conmemorativa   del XXXII Curso Superior de Filología Española, Málaga

[2]Morillo del Castillo-Olivares, Ana. El Minotauro. Picasso

[3]Lagun.  Bitácora de un corredor de encierros. (Blogs)

[4]Gallardo López, María Dolores. Solo en el Museo del Prado hay 165 obras de temas mitológicos "La Mitología Clásica en la Pintura y Escultura actuales", Ediciones Clásicas, Madrid 1995

[5] Sarur, procede del verbo sararú, brillar, irradiar, iluminar,  o los nombres luz, relámpag

[6]Jean Casou, Humanista, escritor hispanista francés, de padre vasco francés y madre andaluza nacido en Deusto (Vizcaya)  

[7] Gómez de la Serna Ramón

[8] Negro Pavón, Dalmacio "Latradición como contracultura".

[9] Alfoso X el Sabio Cantiga de santa María CXLIV Biblioteca del Escorial

[10] Feijoo: Benito Jerónimo,Teatro crítico universal  / Tomo séptimo, Discurso octavo. " en el oeste peninsular Revista de folklore. Caja España.  Fundación Joaquín Díaz

[11] Domínguez  Moreno, José María La fiesta del "Toro de San Marcos Toro de S. Marcos

[12] Parece que es la primera notica que se tiene del toro encordado en la península Ibérica

[13] Claramunt López F. "Los toros desde la psicología" Los Toros de Cossío, Tomo7  pag. 17

[14] En algunos lugares cambiaron el toro por vaca y así no caían en pecado, las cosas hay que tomarlas literalmente